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"| M 泠泠七弦上 静听松风寒 古调虽自爱 今人亦多弹
C6=P(%y 每天清晨，我们聚集在紫霄宫前的庭院中，跟道姑亚茹学习打太极，在复杂的动作中体会呼吸和平衡身体的方法。
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G d".zsn 如山师傅是来自韩国的僧人，也是我们此次旅行的
古琴教师。
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H8V${&!ho 夕阳西下，我在武当山的最高峰金顶之上弹起古琴，别有一番意境。
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古琴生来就已经古老了。 y5d=r]_S:
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在历史上，古琴从不是大众的风尚，也未曾消亡，它的音量有限，却绵绵不绝。而今天，仿佛突然之间，古琴“热”了起来。 E^:8Jehq
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斤斧以时斫桐碧 Mpfdl65
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“虞田琴斋”的田双琨先生把自己家当了作坊，“民族乐器从根本上还是适合小作坊生产。 ”田双琨说，他现在自己斫琴，亦不断有年轻人拜他为师，学徒花三个月左右的时间能做出一张琴，田双琨即授予他本人所制的证书。 na;U]IK
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已名声大噪的“钧天坊”则有着全然不同的气派。斫琴师王鹏兴建于北京大兴的钧天坊占地万余平方米，内有池塘荷花、垂柳拱桥，有生产厂房和他的个人工作室。他将斫琴工序分为各个独立车间，上漆的专门上漆，做岳山的只负责岳山，最后由王鹏统一把关，如流水线模式。 pZS0;T]W,
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生产线上的古琴还能有古琴的韵味吗？针对这样的疑问，王鹏说， “继承传统文化继承的是文化精神，而不是文化形式。 ” gD"]uj<
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缫丝为弦成好音 ewNz RH,b
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司马相如一曲《凤求凰》引得卓文君私奔，两人当垆卖酒，成就风流佳话；清代李渔著文， 若要娇妻美妾习琴， 主人一定要会听琴， 否则对牛弹琴了无趣味。文君相如的佳话不过是文人风流，李渔的趣味终有轻薄相，倒是这对无名伉俪的心弦化作了琴弦，相濡以沫，凄清哀婉。 l ( EDe
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斫琴、弹琴、听琴，琴弦寄托了太多情感。作为非物质文化遗产的古琴，琴弦自身又关乎遗产的定义和传承。 u~| D;e
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手挥七弦弄归鸿 3fS+,>s\O
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初接触古琴时，听说古琴没有琴谱，真真吓了一跳，如若没有琴谱，觅知音的《高山》 、 《流水》如何流传？嵇康临刑前声称要“绝矣”的《广陵散》怎么未绝？古琴演奏的依据是什么呢？ p[Pa(a,B7
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见诸文字记载最早的琴谱是唐人卷子中的《碣石调•幽兰》，用语言描述了弹琴的手法和音位，后世称为“文字谱”。文字谱尚形成符号系统，“减字谱”则将汉字的某一具有特征的部首或笔画取出，再和其他部首、笔画、数字重新组成一个符号。 U>b mCK2
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“减字谱”以弹琴时的手法明确了音高和音位，但没有注明每个音的长度。所谓古琴没有琴谱的说法由此而来。作为历史最悠久的独奏乐器，古琴的乐谱却没有限定每个音符的间，给予每个弹奏者即兴发挥的弹性。古琴谱对于时间的漫不经心，如同国中的留白， 体现着虚实相生的观念， 每一个具体的音是 “实”，而音的长度是 “虚“减字谱”上的音高是“言”，“减字谱”上没有体现的音的长短是言外之“意”。 X=i^[?C
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绕梁余音今犹在 i`]-rM%J#
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2003年被列入联合国非物质文化遗产名录后，古琴渐渐热了。知名琴家和琴派本多出自江南，但北京作为不可撼动的文化中心，却成为古琴的热土。这还是“古”琴吗？当寂寞的古琴遭遇喧嚣的时代，寥落的琴音遭遇热闹的追捧，文人的雅好遭遇市场的炒作，古琴弹出的，到底是怎样的“余”音？ GOT@
[ 此帖被栖栖在2009-12-03 23:30重新编辑 ]
