标题:转帖：琴学解惑四：最能表现古琴之美的技法是什么？
作者:sabrinatzeng
日期:2010-06-28 14:26
内容:
琴学解惑四：最能表现古琴之美的技法是什么？
雷苗伟
上一文在论重技法还是重内涵时提到了古琴的技巧，也就是“弦与指合”中之“指”，即古琴的指法，古琴的左右手指法十分丰富，每一种均各有特点，富有变化，然最能体现古琴独之美的技巧是什么呢？或最能反映一个琴人演奏水平的技巧是什么呢？是演奏的速度？还是右手的滚拂？愚之见，最能体现古琴韵味的是左手之吟猱．
古琴是一件典型的＂以韵补声＂的乐器，因其有效弦长比较长，所以古琴的余音也较长，左手之吟猱就是用来装饰古琴的余音的，否则余音直白无华，毫无生机。吟猱处理得是否恰到好处，直接关系到琴曲内涵的表现。《溪山琴况》说：“五音活泼之趣半在吟猱”，如音不施吟猱，琴曲则意境大失，全无活泼生动之趣。
吟猱历代琴书中多有论述，对吟猱的定义也各不相同，下面是《琴学入门》对吟猱的定义：
吟：吟者，指于按弹得声之位，左右往来分余，动荡有声，约四五转，仍即收归本位定吟而止。少则亏缺，多则过繁，故以恰好二字为真诠，即圆湛饱满之谓也。凡吟之缓急长短，俱不外圆满一诀，若吟哦然，方有音韵。
猱：指于按弹得声之位左右，往来动荡，约过按位二三分。取音大于吟者，苍老浑厚，亦以恰好圆满为法。大抵小者为吟，大者为猱；吟取生动，猱取古劲，各有所宜。
本人觉的这一段对吟猱的解释较为恰当，现代的一些琴学书上也多借此来解释吟猱，但大都只取了手指移动幅度的“大小”来区分吟猱，即动作幅度大的为猱，幅度小的为吟，这只是吟猱的“形”，多数忽略了吟猱“神”的一面：即吟取圆，猱取方，吟取生动，猱取古劲，。
另外，吟与猱的种类也十分丰富，历代琴论中多有说明，顾梅羹先生的《琴学备要》及丁承运先生《论吟猱》则更加详细，大家可去参阅，这里就不一一说明。
然而，我们人人都知道吟猱之重要，但自己在平时的技巧训练中去强调吟猱了吗？我见过不少有二三年琴龄的琴友，仍不知吟猱为何物，操缦时只是遇见二拍以上的音，才象征性地去猱几下，半拍等时值短点的音，几乎从不装饰。有朋友可能要反驳，如不明曲理，胡吟乱猱，反是花俏恶习。但我们更不能因噎废食，不施吟猱。所以只有慢慢地在自己的艺术实践中，仔细揣摩琴曲意境，多加以思考，合理地运用好吟猱，这样才能更好地体现的古琴之韵味。
关于学琴多长时间，再去学习吟猱，我想这要因人而已，因材施教,时间没有定法。但如果习琴二三年，还不知吟猱为何物， ..
#1 [等待千年 06-28 16:35]
要是刻意追求吟猱的话反而事得其反。自然才好。
#2 [小白 06-28 19:08]
自然是吟揉啦。俺每弹到一个地方，老师就说挠挠~~
#3 [雪狼 06-28 21:17]
俺觉得每个技法都有独到美妙之处，不存在那个最妙
#4 [凌波微步 06-29 08:46]
俺觉得美妙处在于抚琴运指时的行云流水.
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