1.我们认识的都是历史的真实，而不是真实的历史。----------------08-12-30
Z^wogIAV b9X "p*'p 2.弹琴最重要的是感觉。
b"k1N9 *: }9(8d 3.弹琴要注意音与音之间的关系，注意乐句之间的关系，对曲子要有整体概念。-----------09-1-8
Wa.y7S0(@ {el[W,CT# 4. 准备动作的时间为该音长的二分之一。
;auT!a~a# fAYp\ k 5. 琴虽是弹拨乐器，但其叶具有拉弦乐器的特点，音要连绵不绝。
lsq\CavbM L.X"wIs^ 6.音要“和”。
LYhj I j2^Vz{ 7. 右手弹弦在一徽上一寸许（此处会使琴弦震动最充分）。弹十徽以外的泛音，右手靠近岳山。---09-1-13
[&eG>zF" Z}$wvd 8.右手弹弦力在指尖，手指过弦速度要快，不能擦弦。---------09-2-26
yzWVUqtXm 3e,"B
S)+ 9.乐由心生，心由物感。（感才是根本啊）
3:qn\"Hj xU9T8Lw 10.弹琴要有“势”。每个音符的动作不应是独立的，而应该是完整的，和谐的，未发出声音的空中动作亦是古琴弹奏中的重要组成部分，有如写字时墨与空白共同组成的美。------------09-4-2
;iq H:wO m9Xauk$( 11.左手走音应“实”，注重过程，并非只注意音头。
`cgyiJ jJbS{1z 12.左手滑音是推出来，或挤上来的。
x e`SnJgA Zm x[:- 13.“音型”----音与音之间的联系、句读并非总是二对二的关系，常常是一对三，例如掐起。------09-4-23
#7v=#Jco o&-D[|E| 14.泛音时左手自然倾斜，不用立起，用整个手指触弦。
46 [k9T %^pm~ck! 15.“散板”---形散神不散，做到这一点的关键是节奏不散，在一定时间内节奏自由，但总体的节奏是固定不变的。例如：《忆故人》中按音第一句的头三拍，在三拍内的节奏是自由的，但时长是三拍，这个固定不变。
.:r
l<. uSQRI9/ir2 16.吟猱分明，使用恰当，落指吟不应处处使用。----------09-4-29
n~_;tO @5} (Y( @ 17.吟----绰吟，最后一下停留在绰上。
grVPu! B; erlg\-H 注吟，最后一下停在注上。
o3C GG Tji* \<? 撞吟，先得声，再撞，复吟，吟占该音的二分之一。
wNvq['P LiyR,e 18. 放合----放的音要轻，不能有绷弦的声音，入指不能深，手指由左倾变为放平后再放弦，声音要与带起、掐起相区别。
7/e25LS!`U hik.c 3 19.掐撮三声----变化很大的组合。《忆故人》中是前8后16，最后缓到散板。----------09-5-7
zoibinm}Eg XmJ ?oPr7 20.看谱---- 看谱不能只看音阶和节奏，关于音乐表情的符号也要多多注意。古琴谱中应用最多的是圆滑线，表达着几个音的圆滑过渡，要求中间不断。应该找出句读。
_*w kTI+j pd dumbp 21.绰注吟猱有度----绰注吟猱均为修饰音，过多则显粘腻。应注意何时该有，何时不该有，何时要大，何时要小。具体情况具体分析。
%1\~OnT Kt3T~k 22.注意音乐走向---- 完整的音乐乐章犹如作文一样，有起承转合，有开始，有结束。注意音乐的趋向，同讲话的语气一样。是结束，还是承上启下的句子，要体现出来。
U2G[uDa; 9s4>hw@u 23.雕塑是凝固的音乐，音乐是流动的雕塑。--------09-11-11
t9~Y
? [ 此帖被等待千年在2010-03-17 18:30重新编辑 ]
