1.我们认识的都是历史的真实,而不是真实的历史。----------------08-12-30
/<3;0~#){ j!zA+hF( 2.弹琴最重要的是感觉。
o}9M`[ .-SDo"K.h 3.弹琴要注意音与音之间的关系,注意乐句之间的关系,对曲子要有整体概念。-----------09-1-8
]&Y#)ebs ~q0I7M 4. 准备动作的时间为该音长的二分之一。
u @{E{ I! h(` 5. 琴虽是弹拨乐器,但其叶具有拉弦乐器的特点,音要连绵不绝。
~t'#n V iGG6Myp- 6.音要“和”。
:r1;}hIA9 M!eoe5 7. 右手弹弦在一徽上一寸许(此处会使琴弦震动最充分)。弹十徽以外的泛音,右手靠近岳山。---09-1-13
wF|0n t G0_&gx` 8.右手弹弦力在指尖,手指过弦速度要快,不能擦弦。---------09-2-26
@k=cN>ZMc ,N;))3 9.乐由心生,心由物感。(感才是根本啊)
U0NOU# CCbkxHMf|! 10.弹琴要有“势”。每个音符的动作不应是独立的,而应该是完整的,和谐的,未发出声音的空中动作亦是古琴弹奏中的重要组成部分,有如写字时墨与空白共同组成的美。------------09-4-2
fH{9]TU_: A[u)wX^`f^ 11.左手走音应“实”,注重过程,并非只注意音头。
+3M$3w{2 $q Zc!Qc 12.左手滑音是推出来,或挤上来的。
{Oy9RESqc t$U3|r 13.“音型”----音与音之间的联系、句读并非总是二对二的关系,常常是一对三,例如掐起。------09-4-23
Q0pC4WJ` 89LpklD 14.泛音时左手自然倾斜,不用立起,用整个手指触弦。
q+YuVQ-fx cZNi~ 15.“散板”---形散神不散,做到这一点的关键是节奏不散,在一定时间内节奏自由,但总体的节奏是固定不变的。例如:《忆故人》中按音第一句的头三拍,在三拍内的节奏是自由的,但时长是三拍,这个固定不变。
Z~r[;={, <Vz<{W3t 16.吟猱分明,使用恰当,落指吟不应处处使用。----------09-4-29
e$CePLEj :y=!{J< 17.吟----绰吟,最后一下停留在绰上。
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Uby,Tu 注吟,最后一下停在注上。
rPRrx-A ayV6m 撞吟,先得声,再撞,复吟,吟占该音的二分之一。
vS7/ ~:C Um]p&phVL 18. 放合----放的音要轻,不能有绷弦的声音,入指不能深,手指由左倾变为放平后再放弦,声音要与带起、掐起相区别。
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~^K 19.掐撮三声----变化很大的组合。《忆故人》中是前8后16,最后缓到散板。----------09-5-7
cU7rq j_ z=ML(1c= 20.看谱---- 看谱不能只看音阶和节奏,关于音乐表情的符号也要多多注意。古琴谱中应用最多的是圆滑线,表达着几个音的圆滑过渡,要求中间不断。应该找出句读。
kP7a:(P_g T?W[Z_D 21.绰注吟猱有度----绰注吟猱均为修饰音,过多则显粘腻。应注意何时该有,何时不该有,何时要大,何时要小。具体情况具体分析。
c u\ls^ _LJ5o_-N 22.注意音乐走向---- 完整的音乐乐章犹如作文一样,有起承转合,有开始,有结束。注意音乐的趋向,同讲话的语气一样。是结束,还是承上启下的句子,要体现出来。
]vm\3=@}9 7IA3q{P 23.雕塑是凝固的音乐,音乐是流动的雕塑。--------09-11-11
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