1.我们认识的都是历史的真实，而不是真实的历史。----------------08-12-30
*; :dJXR h,zM*z A_ 2.弹琴最重要的是感觉。
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3.弹琴要注意音与音之间的关系，注意乐句之间的关系，对曲子要有整体概念。-----------09-1-8
*!MMl]gU? @0 #JY:" 4. 准备动作的时间为该音长的二分之一。
N;S1s0FN 0vZ49}mb) 5. 琴虽是弹拨乐器，但其叶具有拉弦乐器的特点，音要连绵不绝。
mlix^P O)$Pvll 6.音要“和”。
pD17 r}% C K9FAuU 7. 右手弹弦在一徽上一寸许（此处会使琴弦震动最充分）。弹十徽以外的泛音，右手靠近岳山。---09-1-13
@hwe k p3%"i&hD 8.右手弹弦力在指尖，手指过弦速度要快，不能擦弦。---------09-2-26
g\]~H%2 , % :}o\ _w 9.乐由心生，心由物感。（感才是根本啊）
"cz'|z` b_Dd$NC 10.弹琴要有“势”。每个音符的动作不应是独立的，而应该是完整的，和谐的，未发出声音的空中动作亦是古琴弹奏中的重要组成部分，有如写字时墨与空白共同组成的美。------------09-4-2
K_ Od u^ VT [TE 11.左手走音应“实”，注重过程，并非只注意音头。
ZxB7H{ .]YTS 12.左手滑音是推出来，或挤上来的。
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-q'8 '!<gPAVTzV 13.“音型”----音与音之间的联系、句读并非总是二对二的关系，常常是一对三，例如掐起。------09-4-23
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$ 14.泛音时左手自然倾斜，不用立起，用整个手指触弦。
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7U 15.“散板”---形散神不散，做到这一点的关键是节奏不散，在一定时间内节奏自由，但总体的节奏是固定不变的。例如：《忆故人》中按音第一句的头三拍，在三拍内的节奏是自由的，但时长是三拍，这个固定不变。
} fJLY\ 8Z!Mad 16.吟猱分明，使用恰当，落指吟不应处处使用。----------09-4-29
T#GT Nk!v u*$]B x 17.吟----绰吟，最后一下停留在绰上。
=K <`nF0 w F %IvgXt5 注吟，最后一下停在注上。
7yQw$zG,Iz hn=tSlte 撞吟，先得声，再撞，复吟，吟占该音的二分之一。
\l1==,wk bm poptfL 18. 放合----放的音要轻，不能有绷弦的声音，入指不能深，手指由左倾变为放平后再放弦，声音要与带起、掐起相区别。
X/ lmj_v TW6F9}'f& 19.掐撮三声----变化很大的组合。《忆故人》中是前8后16，最后缓到散板。----------09-5-7
Ay0.D FL .'PS L 20.看谱---- 看谱不能只看音阶和节奏，关于音乐表情的符号也要多多注意。古琴谱中应用最多的是圆滑线，表达着几个音的圆滑过渡，要求中间不断。应该找出句读。
SS 6K7 CUnBi? Mi 21.绰注吟猱有度----绰注吟猱均为修饰音，过多则显粘腻。应注意何时该有，何时不该有，何时要大，何时要小。具体情况具体分析。
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aN nc^DFP 22.注意音乐走向---- 完整的音乐乐章犹如作文一样，有起承转合，有开始，有结束。注意音乐的趋向，同讲话的语气一样。是结束，还是承上启下的句子，要体现出来。
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23.雕塑是凝固的音乐，音乐是流动的雕塑。--------09-11-11
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